e-mail
| INFOTEXT | TOURDATES | NEWS | RELEASES | PICTURES | MUSIC | LINKS | PRESS | TECHRIDER |
Louie Austen (LA Music/ Klein Records/ Kitty YO)
Infotext
Vom rauchigen Nachtclub-Crooner zu einem der berauschendsten und charismatischsten Performer seit Frank Sinatra und dem Rat Pack. Was er macht, macht er ganz und mit vollem Einsatz - ohne Rücksicht auf Verluste, denn der Wiener Crooner der seit schon seit über 10 Jahren in der elektronischen Musikszene beheimatet ist mag einfach keine halben Sachen. Das hat ihn zwar im Laufe seines bewegten Lebens ein paar Mal – wie er im Wiener Dialekt so schön sagt - „ordentlich auf die Gosch’n“ fallen lassen. Es hat ihn allerdings auch zu dem gemacht, was er heute ist: Ein Künstler, der seinen Zenith noch lange nicht erreicht hat und das in einem Alter, in dem andere sich schon zur Ruhe setzen.
Den Reiz eines Louie Austen macht vor allem aus, dass er bei der Verwandlung vom reinen Entertainer in einen eigenständigen Künstler, den Entertainer nie abgestreift hat. Er hat all sein Wissen samt Erfahrung um fulminante Unterhaltung. Er hat mehr Charme und Schmäh als erlaubt, Charisma, Style und Vokabular eines weltgewandten Showman. Er ist eine Integrationsfigur, die verschiedenste Genres verbindet, die bisher nicht als kompatibel galten. Vermeintliche Gegensätze und Vorurteile baut er einfach ab und erweckt das fast schon verloren geglaubte Croonertum zu neuem Leben.
Louie Austens Aufstieg erinnert an die klassische Tellerwäscher-Geschichte: Nach der ersten fatalen Begegnung mit der Showbranche über die Perry Como Show folgt eine Dekade später die Musikausbildung am Wiener Konservatorium, in den 70er-Jahren Jazz-Engagements in Südafrika, Australien, New York, Pittsburgh und Las Vegas auf den Bühnen zahlreicher Clubs und Bars. Daneben schreibt und coproduziert er Shows wie „Viva Las Vegas“ oder „American Superstars“ und wirkt in zahlreichen B-Movies mit. Nach seiner Rückkehr nach Wien in den 80ern, verbreitet er als Entertainer in der Klimt-Bar des Hilton Hotels internationales Flair, um kurz darauf vom Marriott Hotel abgeworben zu werden, für die er heute noch auch nach 25 Jahren wöchentlich die Stimme erhebt.
1999 der Um- und Durchbruch: Ein Wiener Underground-Produzent unterlegt seine experimentellen Elektronik-Tracks mit Louies samtiger Stimme. Er hat den klassischen Jazz-Crooner in einem Tonstudio kennengelernt und ihm eine Zusammenarbeit vorgeschlagen. Austen findet die Sache äusserst reizvoll und so entsteht das Debütalbum „Consequences“ (1999), das in der Clubszene gut ankommt. Natürlich war nach zwei Jahren nicht Schluss mit dem Experiment, im Gegenteil: Gemeinsam mit Pionieren der Wiener Elektronik-Szene produziert Austen weitere Alben und arbeitet mit zahlreichen Künstlern zusammen – u.a. Peaches und Gonzales. 2001 erscheint das zweite Album „Only Tonight“, 2003 „Easy Love“, 2005 die EP „Heaven´s Floor“ und 2006 eine Best Of bei Tirk Rec.
2006 wurde sein vierter Longplayer „Iguana“ auf klein records veröffentlicht mit Phonique, Melnyk und Friction auf dem Produzentenschemel. 2007 gründete er sein Eigenlabel LA MUSIC (kurz für Louie Austen Music), welches bis dato 3 EP-Releases sein Eigen nennt – die „Summer Love“, „(Dreams Are My) Reality EP“ Richard Sanderson Cover feat. Senor Coconut & His Orchestra sowie eine Zusammenarbeit mit Ex-Blumfeld Keyboarder und Commercial Breakup Mastermind Vredeber Albrecht auf der im Spätsommer 2008 erschienenen „Too Good To Last EP“. Mit Senor Coconut war Louie auch 2008 auf „Around The World“ Tour quer durch Europa unterwegs & hat auf ihrem gleichnamigen Album mitgewirkt.
2009 wartete Louie mit einer Liebeserklärung an Amy Winehouse auf – nachzuhören auf der von Parov Stelar produzierten „My Amy EP“, die auf Stelars Label Etage Noir erschienen ist.
Tjumy / Whare griffen sein „Coconnut Girl“ für eine Remix EP neu auf, mit der polischen Schauspielerin und Sängerin Ada Fijal im Duett sang Louie „Take Your Time“, er war mit von der Partie auf den „Turbo Love Remixes“ der australischen Bag Raiders und nahm mit Coco Fay für Kontor den Track „Deep Time Thunderstorm“ auf.
Im Juni 2010 erscheint das neue Phonique Album „Kissing Strangers“ auf Dessous, für das Louie „Endless Love“ gecroonert hat und die neue Rodion EP “Rodion Forever” auf Gomma mit einer Louie- Neuauflage von Bruno Martinos 50er Schmachtnummer „Estate“. Im Herbst dann eine neue Eric D`Clark EP mit Louie an Bord und das neue Maertini Broes Album mit einer Louie Nummer. Weitere Koops sind natürlich schon längst in Planung, alles andere wär ja langweilig.
Diesen Sommer gibt es endlich ein Single-Omen („Paris / Make Your Move Remixes“) auf den für Herbst 2010 angekündigten langersehnten Album-Nachfolger zu „Iguana“: Ja, nach 4 Jahren „nur“ Eps und Koops kommt im Oktober 2010 Louies neues Studioalbum auf dem Eigenlabel LA MUSIC, sogar ein Doppelalbum wird es werden – Album & Remixalbum „Last Man Crooning / Electrotaining You!“. Man darf wahrlich gespannt sein, ein Auszug aus der illustren Remixerrunde: Acid Washed (Record Makers), Christopher Just, Frittenbude (Audiolith), Ian Pooley, DJ Naughty (Gigolo), Matzak (Boxer Rec.), Rodion (Gomma), Eric D`Clark, Phonique, Mike Vamp (Maertini Broes.), Remute, Kinky Movement, Rampue (Audiolith), Ruede Hagelstein (Lebensfreude Berlin) und Bxentric.
Desweiteren hat sich Louie auch im Theater und beim Film rumgetrieben: In dem 2008 mit einem Oscar als bester ausländischer Film gekrönten„The Counterfeiters / Die Fälscher“ von Regisseur Stefan Ruzowitzky („Anatomie“) ist Louie in einer Nebenrolle als Casino-Zocker zu sehen und feierte Erfolge im Wiener Burgtheater in einer Neuinszenierung von Nestroys Stück „Höllenangst“.
Selbstverständlich croont & schmachtet Louie regelmässig & fleissig in den Clubs der Welt, ist aber auch der Cascade Bar des Wiener Marriott Hotels seit 25 Jahren treu geblieben, genauer gesagt ist da ein jeder Samstag mit Ausnahme der Sommerpause im Juli und August ein
Louie´s Saturday mit wechselndem Programm.
English Infotext
Louie Austen
“Art must be a matter of life and death – otherwise it’s not art.“
What Louie Austen states here so emphatically is his sincere conviction. One thing the Viennese Electro-crooner doesn’t go for is doing things by half. Whatever he does is done with his fullest commitment – and often regardless of the consequences. Admittedly, this reckless attitude has given him some serious troubles time and again. And yet it also made him what he is today: a man who finds himself an upcoming and sought-after artist whose career hasn’t yet reached its climax.
There’s a lot going on in Louie Austen’s life. Touring all around the globe, a “best of“-album on an English label, and a part as a singer in the Salzburg Festival’s new production of Nestroy’s “Höllenangst“, as a member of the Viennese “Burgtheater”. As for autumn his new studio album will be released. That it will be exciting is virtually guaranteed by the fact that Austen was recently signed by the best Austrian Electro-label, internationally renowned Klein Records.
“The new album is a balancing act – just like everything else in my life. The spectrum is very wide, there is everything from dance tracks to really dark stuff“, Louie enthuses when not puzzling over the fact that he has achieved a formidable status in a scene whose very existence he had not been aware of ten years ago.
Time for a flashback. In 1999, the bustling Viennese Electro scene gives birth to a new and surprising idea. A Viennese electronic producer contrasts his experimental electronic tracks with Louie Austen’s velvety voice. He had run into the classic jazz crooner in a studio and immediately proposed a collaboration.
Austen, then 53 years old, had already led an eventful life in various parts of the world and could look back on an equally eventful performing career. After immigrating to
Yet Austen is intrigued by the electronic beats and sounds of the young generation. When the first album “Consequences“ (1999) is well received in the club scene and the first concerts turn out promising, Louie makes a courageous decision. “I decided there and then to resign from all other jobs and to completely dedicate myself to this new project for a period of two years“, he recalls. “I reflected that, if I’d find myself in the street after those two years, I’d have to go back to my old jobs. But I wanted to try out this new direction under all circumstances – I simply had to.“
It was a decision that was true to the nature of a man who sees himself as always searching and filled with a childlike curiosity. Who is always ready to accept new challenges and gladly accepts the fact that not all of them can pay off. But Austen simply abhors routines and artistic stagnation. “To try something new every single day – that’s what keeps me alert and on the ball, young and active.“
Naturally Austen wasn’t prepared to terminate the experiment after two years. Instead he collaborated with Viennese electronics pioneers on two more albums, “Only Tonight“ (2001) and “Easy Love“ (2003). Austen appreciates that his involvement with electronic music was a stroke of luck for him. “A very special phase of my career began when I was 53“, he gratefully acknowledges, “from which my life has enormously benefited over the last years, since I can perform my own songs and find an audience for them.”
His new music allows Austen a transformation from a pure entertainer, who assumes the roles of those he pays tribute to, into an artist in his own right, no less. “I’m quite grateful for having followed my instincts back then, despite the fact that some of my friends tried to dissuade me“, he says retrospectively. Part of Louie Austen’s appeal lies in the fact that he has not entirely discarded the entertainer in this metamorphosis. He brought many things along for the ride, and his know-how of how to entertain with verve and how to put on a great show, his charm and charisma, and the style of the urbane entertainer he had cultivated so long serve him equally well in the electronic underground. He is a mediator who mixes various genres, some of which were previously regarded as incompatible. For several years now he has managed to resolve alleged contradictions and break down prejudices – jazz and dance beats, advanced age and youth culture, smart style and underground. “In a way I stand for a kind of reconciliation“, he describes his unique position, “a bridge between old and new or between young and old.“
And indeed, Louie Austen does have a talent for bridging differences, which makes his role in the music business all the more important. And that’s not all – Louie Austen even has the ability to dispel existential angst. “Now that I’ve seen you“, so many young people tell him after a show, “I’m no longer afraid of growing old.“ It’s hard indeed to imagine a better compliment than that.